Lärobok i folkbroderi. Hemmagjord passepartout för att dekorera dina verk Vad ska man göra en passepartout av

Viljan att inreda sitt hem kännetecknar både våra förfäder och vår samtid. Bilder som vanligtvis väljs för dekoration kompletteras i form av en ram om de har ett uppenbart konstnärligt värde. För våra förfäder var det helt enkelt en dekorativ bård på en vägg eller sida i en illustrerad bok. Beroende på betydelsen av mästerverket som visas och ägarens smak, är ramarna gjorda av en vanlig trä- eller plastprofil eller baguette, rik på dekorativa mönster med förgyllning och inläggning.

Vad är en baguette enbart lämplig för?
En baguette ramar harmoniskt in en oljemålning på duk; gobelänger och fullängds satinstygn och korsstygnsbroderier; paneler gjorda av mocka, läder, päls; batik; konstnärliga verk gjorda av gips och saltdeg. För fotografier, akvareller, gouache eller pastellmålningar blir ramarna täta. De kommer att behöva luft runt bilden och skydd mot yttre påverkan. Här klarar du dig inte utan en passepartout!

Vad är passepartout
Om, bokstavligen, från franska - "passerar överallt." Baserat på designfunktionen är det en bit papper eller kartong som, som ramar in bilden, skiljer den från ramen. Passepartout kan klassificeras enligt tillverkningsmetoden:

  • enkelt (ett fotografi eller en ritning klistras på en större bit kartong som sätts in i en ram);
  • klipp ut (bilden sätts in i ett hål utskuret i mitten 5 mm mindre än storleken på bilden som är klistrad bakom kartongen);
  • voluminös (förtjockning av kanten på passepartout-utskärningen skapar en illusion av djup och perspektiv).
Enligt designstilen särskiljs de:
  • klassisk, gjord i vita och gråa toner med en strikt ram, baserad på principen om kontrast eller likhet;
  • Franska, gjord av medelviktigt papper, färgerna på huvudtonen på bildens bakgrund; en speciell detalj är konturen av fönsterkonturen i två eller tre linjer;
  • Engelsk matta, kännetecknas av en ökning eller minskning av kartongens tjocklek på grund av ökningen från designen till kanten eller vice versa.
Passepartouts kan göras i vilken konfiguration som helst. Det kan finnas en inskription under bilden eller en autograf av författaren eller personen som avbildas i porträttet.

Vilka är de konstnärliga fördelarna med mattor?
Mattan, som utökar det visuella utrymmet runt bilden, understryker fördelaktigt dess fördelar och förbättrar ljusstyrkan i färgerna på grund av det neutrala vita fältet. Skapar en stämning genom att betona elegansen i den grafiska designen. Framför ett konstverk, eller ger oss möjlighet att titta på det som genom ett fönster. Passepartouts hjälper till att kombinera olika författares verk till en enda komposition, eller framhäver funktionerna i varje verk på väggen. Passepartout korrigerar framgångsrikt bristerna i vår vision, vilket tynger ner den nedre delen av vilken bild som helst. Därför, genom att öka bottenmarginalen när du skapar en vertikal komposition, eller sidomarginalerna när du skapar en horisontell, gör vi en visuell korrigering av uppfattningen av verket.

Varför klarar du dig inte med köpta ramar med mattor?
Helt enkelt för att vi inte kan hitta en standard passepartout för var och en av våra idéer. Kreativitet föder kreativitet. Vi gjorde ett intressant fotocollage - vi behövde en speciell matta, vi arbetade lite magi med tygbitar över applikationen - gör en passande matta. Därför uppstod ett akut behov av att göra något med egna händer som kanske går att beställa i en verkstad, men för mycket pengar. Och i processen med amatörföreställningar visade det sig att själva mattan kan dekoreras, vilket ger den en barnslig eller romantisk smak, med hjälp av tyg och trådar, blandnings- och präglingstekniker.

Hur man gör en matta för att rita med egna händer
För att göra det behöver du ett ark kartong 3 mm tjockt, helst vitt (när du har behärskat tekniken kommer du att kunna välja färg efter din smak). Gummilim, fotohörn eller tejp. Papperskniv, penna, linjal (metall). Finkornigt sandpapper eller bara en nagelfil. Handlingsalgoritmen är som följer:

  1. Vi förbereder en passepartout av ett ark kartong, beräknar det efter bildens mått: h+5cm och S+5cm, om du vill att fältet mellan ramen och bilden ska vara 4cm brett. (h-höjd och S-bredd). Vi fokuserar på en passande ram.
  2. Vi hittar mitten i den förberedda kartongbiten och bygger utifrån utgångspunkten en rektangel med sidorna 1 cm mindre än din ritning.
  3. Använd försiktigt en papperskniv, skjut längs en metalllinjal, skär ut mitten och slipa grovheten på snittet inuti fönstret.
  4. Vi mäter 0,5 cm från sidorna av fönstret och skisserar en rektangel med en tunn linje.
  5. Vi skär fönstrets hörn i 45 grader till hörnen på den ritade rektangeln.
  6. Med hjälp av en linjal, med lätt tryck, knappt vidrörande, drar vi en kniv längs pennlinjerna runt fönstret och försöker att inte skära igenom kartongen.
  7. Vi böjer fönstrets kanter längs snittlinjerna. Vi får in kartongfliken.
  8. Vi sätter in ritningen på baksidan och fäster den på kartongen (lim, hörn, tejp).
  9. Du kan dekorera passepartouten, eller ännu bättre, helt enkelt sätta in den i en passande ram.
Flera färdiga exemplar och du har en ovärderlig erfarenhet i dina händer. Sedan kan du experimentera med stilar och dekorativa läckerheter. Huvudsaken är att börja.

För att parafrasera en välkänd idé kan vi säga att allt i bilden ska vara vackert: skaparens verk, mattan, ramen och upphängningen av verken i utställningshallen. Den här korta artikeln kommer att prata om hur man inte förstör bra arbete med dålig design.

Vad är en passepartout och varför behövs den?

Passepartout- detta är färgad tjock kartong (eller annat liknande material) som ramar in en teckning, målning, fotografi eller annat konstverk. En matta är med andra ord marginalen mellan den fysiska ramen och bilden.

Varför behövs det? För det första underlättar mattan uppfattningen av verket och hjälper betraktaren att koncentrera sin uppmärksamhet på bilden. För det andra skyddar mattan och hela ramen som helhet arbetet från negativa miljöfaktorer. För det tredje kan en väl vald matta framhäva vissa detaljer i bilden och därigenom förstärka den estetiska inverkan på betraktaren. För det fjärde är ramen och mattan element som koordinerar bilden både med väggytan och med andra närliggande föremål. För det femte kan det i sig vara ett konstämne. Det finns säkert mer att lägga till i den här listan, men syftet med denna artikel är främst att täcka grundläggande praktiska frågor. Därför kommer vi här att avsluta med att diskutera frågor om hög teori och gå vidare till praktiken.

Om farorna med symmetri

Tyvärr är de flesta kommersiellt tillgängliga mattor symmetriska. Detta innebär att marginalerna på motsatta sidor av bilden för sådana mattor är lika. Detta gör att samma matta kan användas för att designa bilder i både horisontella och vertikala format. Detta tillvägagångssätt är mycket praktiskt, men ur estetisk synvinkel är det sällan motiverat. Folk försöker ofta utmana denna idé. Sharon Himes skriver till exempel: "Om bilden är stor eller avsedd att hängas över ögonhöjd, så görs ibland bottenmarginalen på mattan bredare, vilket gör att betraktaren som tittar upp underifrån inte märker minskningen av storleken. av bottenmarginalen jämfört med sidomarginalerna.”. Eftersom sådana situationer är sällsynta, görs mattor vanligtvis med lika marginaler på alla fyra sidor." Det är svårt att inte hålla med om att den övre hängningen kräver en ytterligare ökning av mattans nedre marginal. Men det vi inte kan hålla med om är att när man hänger i ögonhöjd kan man alltid begränsa sig till att använda symmetriska mattor.

Ris. 1

Låt oss försöka ta reda på vad som händer här. För att göra detta, låt oss påminna om det välkända exemplet med den latinska bokstaven S. Ta en titt på Fig. 1. Den nedre och övre halvan av den vänstra bokstaven S verkar för oss nästan identiska (motsvarande), och hela bokstaven som helhet ser ganska harmonisk ut. Samtidigt kan det inte sägas om den högra bokstaven S. Här ser vi tydligt att den övre delen av bokstaven är överdrivet stor. Det mest fantastiska är dock att det är samma bokstav! Det andra alternativet erhölls genom att rotera originalbokstaven 180°.

Människans visuella perception är utformad på ett sådant sätt att för en harmonisk vertikal uppfattning av ett föremål måste dess nedre del ha något större visuell vikt. Denna "hemlighet" har länge varit känd för alla som på ett eller annat sätt är kopplade till tryckprocessen. Och det är därför bokstaven S i nästan alla vanliga typsnitt är asymmetrisk: dess nedre del är något större än den övre.

Ris. 2

Denna "hemlighet" är naturligtvis känd för alla tillverkare av ramar och baguetter. I engelskspråkig litteratur kallas det för "bottom weighting effect". Den enda anledningen till den utbredda användningen av symmetriska mattor är således kommersiell genomförbarhet.

För att vara rättvis bör det noteras att symmetriska mattor i vissa fall ser bra ut. Detta händer främst när bilden själv utför funktionen att öka visuell vikt i den nedre sektorn. Symmetriska mattor är också lämpliga i de fall där vi inte så mycket har att göra med konstverk, utan med pedagogiska eller vetenskapliga illustrationer. Men oftast bör bottenmarginalen på passepartouten ändå ökas.

Ta en titt på fig. 2. I dess övre del finns exempel på symmetrisk placering av bilden i ramen (alternativ A). Alternativ B skiljer sig från alternativ A genom att det har en större bottenmarginal. Enligt min mening är det även i dessa små illustrationer tydligt att alternativ B i allmänhet ser mer harmoniskt ut.

Ibland räcker det med att bara öka bottenfältet något - och uppfattningen av bilden förbättras avsevärt.

Hur man ramar in en bild korrekt

I alla fall när det gäller mänsklig visuell perception kan strikta formella regler inte formuleras. Allt som kommer att anges nedan är inget annat än rekommendationer. Ibland leder de snabbt till framgång. Ibland kräver de betydande korrigeringar. Det smarta är att se dem som en bra utgångspunkt. Man bör också komma ihåg att den här artikeln uteslutande handlar om enstaka mattor som ramar in en enda inramad bild.

Först och främst bör du svara på frågan: vilken storlek ska mattan ha? Nollmarginaler används vanligtvis vid inramning av tavlor. Om vi ​​talar om grafiska verk (inklusive fotografier), bör det noteras att små fält praktiskt taget inte fyller någon funktion. De smälter helt enkelt visuellt samman med den fysiska ramen. Mycket breda marginaler är också olämpliga i många fall, eftersom en alltför stor matta kan distrahera uppmärksamheten från själva bilden.

Sidomarginalens bredd är vanligtvis mellan 1/3 och 1/2 av bildens smala sida. Den vänstra marginalen måste vara lika med den högra. Den övre marginalen väljs ofta till ungefär samma storlek som sidomarginalerna. Av ovan nämnda skäl görs bottenmarginalen något större.

Ibland är det fortfarande möjligt att göra sidomarginalerna väldigt breda. Denna situation kan till exempel uppstå om bilden i sig inte är balanserad. Ett annat exempel av detta slag är gravyrer (liksom bilder som liknar gravyrer i sin utförandeteknik). En viss ökning av fälten krävs också för "täta" bilder (i det här fallet fyller de avbildade objekten bilden tätt och trycker så att säga inifrån på dess kanter).

För vertikala fotografier med bildförhållandet a/b = 2/3 fungerar följande formler bra: sidomarginal = a/3; toppmarginal = b/5; bottenmarginal = b/3. Dessa förhållanden gör det möjligt att bestämma inte bara storleken på mattan, utan också platsen för själva bilden.

Om du, utifrån vissa överväganden, redan har valt mattans storlek, men ännu inte bestämt dig för placeringen av bilden, så kan du använda rekommendationen från boken av V.P. som en bra utgångspunkt. Mikulin "25 fotolektioner." Enligt denna bok ska bilden vara i ramens optiska centrum. Du kan hitta det optiska centret med enkla geometriska konstruktioner (se fig. 3).


Ris. 3

Generellt sett är konstruktionerna tydliga utan ytterligare förklaringar. På den vänstra ritningen delar blå prickade linjer de högra och nedre marginalerna. Det nedre högra hörnet av bilden ska placeras vid punkt A som hittas på detta sätt.

Några ord om färgen på mattan

Om vi ​​pratar om svartvita bilder, är det oftast vettigt att välja en matta av någon grå nyans (från vit till svart).


Ris. 4

Vit färg ökar visuellt arbetet, medan svart minskar det (fig. 4). På en vit bakgrund verkar bilden komma framåt i förgrunden. Den svarta mattan är som ett fönster genom vilket vi tittar på det som ligger bortom bildens plan. Grå färg utför en mellanfunktion. I förhållande till bilden är den så neutral som möjligt.

Varje färg har sina egna nackdelar. Till exempel kan en vit matta i onödan distrahera betraktaren från själva bilden, medan svart kan negativt påverka den korrekta uppfattningen av tonaliteter. Den grå färgen är inte heller idealisk. "Grå bakgrunder ser bra ut med en motsvarande bild, men man måste se till att inte överväldiga motivet, som annars skulle se monotont och tråkigt ut", skriver J. Wade i Landscape Photography Techniques. Dessutom, samtidigt som den bibehåller neutralitet i förhållande till bilden, kan grå färg vara disharmonisk med både närliggande föremål och interiören som helhet.

Jag måste säga att mycket beror på interiören. Det är knappast vettigt att hänga två verk med väsentligt olika ramar på samma vägg bredvid varandra.

Att hänga och designa verk kräver ett kreativt förhållningssätt. Det kan inte finnas några entydiga lösningar här. I vilket fall som helst bestäms det slutliga beslutet alltid till stor del av författarens, designerns eller utställningsarrangörens smak och synpunkter.

Det finns ofta en rekommendation att välja en färg istället för vit som är något mörkare än de ljusaste elementen i bilden. (Eller, i stället för svart, använd en färg som är något ljusare än de mörkaste skuggorna.) Detta råd är inte dåligt, men i praktiken är det långt ifrån lätt att använda.

För färgbilder kan du använda mattor i både svart och vitt (se bild 5) och färg (se bild 6).


Ris. 5

När du använder färgade mattor är det lämpligt att fokusera på lugna, dämpade toner. Fångande affischfärger är endast lämpliga när man löser speciella designproblem.


Ris. 6

Färgen på mattan är oftast vald för att matcha tonen i alla element i bilden. I fig. 6 är färgen på grönska, färgen på himlen och färgen på stenbyggnader. Med hjälp av färgade mattor kan du framhäva (eller, omvänt, dämpa) alla detaljer i bilden.

I början av artikeln sades det att ramen och mattan också tjänar till att skydda verket från negativ miljöpåverkan. I detta avseende är det viktigt att förstå att ramen som helhet och dess individuella element själva måste uppfylla vissa krav. Att följa några enkla rekommendationer kommer att säkerställa arbetets säkerhet i många år.

1. Mattan ska bland annat förhindra att verket kommer i kontakt med ramens glas. Detta gäller särskilt för fotografier, vars emulsion kan fästa tätt vid den. Av denna anledning, när du dekorerar "under glas", bör du inte klistra in fotografiet ovanpå passepartouten. Istället bör du använda en överläggsram. Billiga ramar med glas (utan matta) bör uteslutande användas för inramningsarbeten som inte är av högt värde.

2. Arbetet ska fästas på ramen på ett oförstörande sätt. Till detta kan du använda till exempel märkes- eller hemgjorda pappershörn. Ett exempel på en sådan säker infästning finns i Dale Cottons artikel.

3. Materialen som ramelementen är gjorda av måste vara kemiskt neutrala (neutral pH-faktor). Detta är särskilt viktigt för de ramelement som är i direkt kontakt med fotografiet.

Mer detaljerad information om bevarande av verk kan erhållas från andra publikationer, såsom denna artikel på American Institute of Art and Historic Conservation (AIC) webbplats

Kostnaden för kvalitetsarbete kan vara ganska hög. När det gäller amatörfotografier kan kostnaderna för design till och med avsevärt överstiga kostnaderna för att skapa själva verket. (Vi talar naturligtvis uteslutande om de kostnaderna som kan uttryckas i pengar). Men ingen mängd lyxig design kan någonsin jämna ut bristerna i själva arbetet. När du förbereder skisser och skisser bör du inte använda dyra snygga ramar och baguetter. I det här fallet kommer designens oklanderlighet bara att belysa bristerna i själva arbetet.

Fråga 5. Hur gör man en matta hemma?

Svar:

Hemma kan du använda kartong, färgat papper och till och med bomullstyg för passepartout om du först klistrar det över kartong skuren i form av en passepartout.

Passepartout av kartong med limmade kanter

För passepartouten behöver du ett ark tjock kartong. Först, på ytan med en enkel penna, måste du markera den främre delen av mattan, på vilken det kommer att finnas ett "fönster" för ett foto eller en målning av lite mindre storlek. För att göra detta måste du hitta mitten av rektangeln och markera storleken på det skurna "fönstret" på fel sida (för mer information, se fråga 3). Det är bättre att göra "fönstret" 1-2 mm mindre än att hamna i en situation där ofyllda kanter sticker ut under det.

Använd en linjal och en kvadrat, rita en kvadrat.

Motstående hörn av torget är förbundna med linjer.

Snitt görs längs dessa linjer med en vass kniv.

Efter att ha markerat "fönstret" måste det skäras ut med en vass kniv efter att ha placerats på något hårt. Collaget behöver inte placeras under glas.

Ett lite mindre "fönster" skärs ut innanför torget.

Kanten är böjd inåt, kanterna på "fönstret" är släta.

Passepartouten ska stå i proportion till collagets bakgrund.

Klipp sedan av de yttre hörnen och böj kartongen längs viklinjerna (bild 7).

Fikon. 7 Att göra den främre delen av passepartouten

Från tjock kartong, skär ut baksidan, som är i samma storlek som framsidan.

Längs fönstrets kontur mellan den främre delen av passepartouten och den bakre delen, lägg remsor av kartong 1 cm breda. Limma fast de böjda delarna av framsidan på den bakre delen, efter att ha satt in ett foto eller en bild (Fig. 8).

Ris. 8 Passepartoutens baksida

På baksidan av passepartouten kan du göra en ögla för upphängning av spets eller tejp, som limmas med ett litet pappersark. För att produkten ska stå på ytan är det nödvändigt att fästa en kartonghållare på baksidan, som är en trapetsformad figur (fig. 9).

Ris. 9 Hållare för passepartout eller ram

Enkel passepartout av kartong

För barnteckningar, applikationer och andra verk kan du snabbt göra en matta av färgad kartong, och om du gör den vit kan produkten dekoreras med valfritt material.

För den främre delen skärs en fönsterram som motsvarar bildens storlek ut i ett kartongark, och dess konturer kan vara både raka och lockiga (fig. 10). För att göra detta är det bäst att använda en brödbrädekniv och en linjal.

Ris. 10 Alternativ för att göra ett fönster på framsidan av ramen

Den bakre delen av passepartouten är också utskuren av kartong i storlek och form som matchar den främre delens yttre kontur. Delarna limmas ihop genom att lägga remsor av kartong 1 cm breda eller en smal ram av samma material längs den inre konturen av det främre fönstret. Detta är nödvändigt så att det finns lite utrymme mellan de främre och bakre delarna, vilket gör att du fritt kan infoga bilden.

Passepartout i flerskiktspapp

En passepartout gjord av flerfärgad kartong, vars framsida är gjord av flera lager, kommer i sig att vara ganska dekorativ.

För att göra den främre delen av passepartouten måste du skära ut 2-3 fönsterramar av olika bredd och klistra dem ovanpå varandra. Varje nytt lager kan ha både raka och lockiga kanter (Fig. 11).

Ris. elva Alternativ för skiktad ram

Den bakre delen av mattan skärs ut enligt yttermåtten på den främre delen och limmas på den. En hängögla eller hållarstativ är fäst på baksidan.

Dekorativ ram-passepartout.

Ram-passepartouten består av:


  • ram grunderna;

  • matta baser - tonad kartong eller sammetspapper;

  • baksidan av ramen;

  • ramstativ.


Ris. 12. Huvuddelar av passepartout-ramen

På fel sida av den stora rektangeln, rita en ram baserat på de beräkningar som gjorts i förväg (se fråga 3.), Fig. 12)

Rita diagonalerna på den inre rektangeln och skär dem försiktigt. (Fig. 13)

Ris. 12. Diagonaler av det inre Ris. 13. Skär diagonalt

rektangel inre rektangel

4. Vik snitten (trianglarna) längs linjerna i den inre rektangeln till fel sida. (Fig. 14)

5. Rita linjer på de böjda trianglarna, avvikande 7-10 mm från viklinjerna och gör böjar i motsatt riktning från de första vecken. (Fig. 5)

Ris. 14. Vikta snitt Ris. 15. Böjer i motsatt riktning

(trianglar) längs linjerna bort från de första vecken

inre rektangel på fel sida

Limma fast basen på mattan från framsidan av ramen till de böjda trianglarna, den tonade sidan uppåt. Limma den andra rektangeln på baksidan av ramen. (Fig. 16)

7. Gör ett stativ för ramen.* (Fig. 17)

passepartout (framifrån) med stativ (sidovy)

* Om vi ​​inte sätter, utan hänger passepartouten utan att placera den i ramen, slår vi två hål på baksidan symmetriskt i förhållande till mitten ovanför fotografiets överkant och gör en ögla av fiskelina för upphängning på väggen.

Passepartout för broderi.

Designen av broderi med en matta ger verket ett färdigt utseende och låter dig framhäva och ljusa upp den broderade bilden.

Vi behöver: en färdig ram med glas och bakpanel, broderi, tjock kartong, en vass papperskniv, wellpapp, en häftapparat och tång.


  1. Klipp ut en kvadrat av kartong i den storlek som krävs för mattan. Du kan använda baksidan av ramen som mall.

  2. Vi bestämmer mitten av broderiet och mattan och ritar en kvadrat med önskad storlek. Sedan drar vi oss tillbaka från denna linje 2 mm på varje sida och ritar ytterligare 2 rutor - en större, den andra mindre än den ursprungliga kvadraten.

  3. Sedan, efter de inre markeringarna, skär vi ut en fyrkant med en vass brevkniv. Du måste sätta en linjal av järn under. Med hjälp av den trubbiga sidan av en sax eller ett annat icke-vasst föremål trycker vi ner de markerade linjerna längs de yttre markeringarna, gör snitt i hörnen och böjer de resulterande marginalerna inåt.


Ris. 18 En serie fotografier om att göra mattor för broderi


  1. Skärningarna i hörnen måste göras mycket noggrant så att mattan kommer ut jämnt.

  2. Nu fäster vi broderiet på baksidan av ramen. Detta kan göras med en häftapparat eller lim. Du kan också använda en nål och tråd, haka fast tråden på broderiets kanter eller limma fast broderiet på dubbelhäftande tejp. Broderiet måste säkras säkert för att inte göra om hela bilden senare. För kontroll är det bättre att applicera en passepartout och kontrollera måtten.

  3. För att mattan ska bli voluminös skär vi remsor av tunn wellpapp (förpackning) något smalare på bredden än mattan.

  4. Vi lägger ut och limmar kartongremsorna på mattans fel sida, närmare ytterkanten.

  5. Vi monterar designen av ram, glas, matta och broderi.

  6. Vi säkrar den monterade strukturen med små spikar och bilden med matta är klar.

Med denna princip kan du också göra mattor av andra former - rektangulära eller runda. Deras form måste väljas beroende på storlek och typ av broderi.

Lista över begagnad litteratur

Eller så är produktionstiden för mattan inställd på att bli lång, men broderiet är till exempel avsett för en gåva och tidsfristerna börjar ta slut; håller med om att det kan finnas många anledningar. Har du lust och lite skicklighet i att arbeta med kartong och papper så finns det alltid en utväg. Det är sant att utan ett speciellt professionellt verktyg kommer det inte att vara möjligt att uppnå en avfasning på 45° här, men du kan få en tunn remsa 1-3 mm bred, som från ett avstånd på cirka en halv meter kommer att vara omöjlig att skilja från en avfasning.

Vi kommer att behöva:



1. Linjal av metall, gärna minst 4 cm bred


2. Kniv med utbytbara blad



Vi köper i efterbehandlingsmaterialaffärer, eller i byggaffärer.




3. Dubbelhäftande tejp


4. Ett ark bra kartong (det är vad det heter - kartong för passepartout),


5. Papper (40x60 cm) för att rita med pasteller (det finns i olika nyanser, jag tror att det är tillverkat i Italien).



Vi köper den i en pappersaffär, eller i en butik med konstnärsmaterial.



Om det inte finns något papper i den önskade färgen och storleken på mattan inte överstiger storleken på ett A3-ark (denna storlek bestäms av en färgskrivares utskriftsförmåga), använder jag helt enkelt grafiska program för att välja önskad nyans , "fyll" arket och skriv sedan ut det på skrivaren och använd det i fortsatt arbete. Dessutom är de som skrivs ut på en strängskrivare mycket bättre än de som skrivs ut på en laserskrivare.

Mattorna på bilden gjordes med hjälp av ark tryckta på en skrivare.

På baksidan av kartongen markerar jag de nödvändiga måtten på mattan, och med en kniv och en linjal skar jag mycket försiktigt ut en ram från den köpta kartongen.


Naturligtvis behöver du skicklighet, du kan träna på små bitar.


Det går inte att skära direkt i ett snitt, speciellt i hörnen, så ibland måste man skära kniven två gånger. Är det bättre att skära på speciella mattor eller på en bit glas eller spegel? Jag skar på tjockt glas.




Om färgen på mattan inte passar för denna design fortsätter jag.


Jag klippte ut en matta i samma storlek från köpt papper av lämplig nyans. Jag skar ut det inre fönstret 1-1,5 mm större än det ursprungliga, detta görs så att en ljus remsa bevaras längs den inre omkretsen, som visuellt ser likadan ut som "fasningen" skuren i baguetten, skuren i vinkel på 45°.

På kartongens passepartout från framsidan klistrar jag remsor av dubbelhäftande tejp runt omkretsen. Samtidigt drar jag mig tillbaka från innerfönstret med ca 3-5 mm. Varför jag gör detta kommer att framgå i nästa skede.




Sedan "planterar" jag försiktigt papperspassepartouten på kartongen. Jag placerar utskärningen exakt ovanpå det skyddande lagret av tejp.


Det är mest bekvämt att börja limma med en av de horisontella ränderna.


En efter en, försiktigt böjer jag tillbaka papperspassepartouten, tar jag bort det skyddande lagret från tejpremsorna och fäster de horisontella och sedan de vertikala sidorna.




Papper är fortfarande en ömtålig sak, föremål för lätt töjning eller förskjutning, och vid limning är det inte alltid möjligt att säkerställa att den kvarvarande ljusremsan vid passepartout-fönstret har samma bredd (upp till en bråkdel av en millimeter) på alla fyra sidor.


Med hjälp av en kniv och, återigen, en metalllinjal, mycket ömtåligt (för att inte skära igenom kartongmattan) trimmar jag pappersmattan.


Detta är inte svårt att göra, du behöver bara antingen markera det noggrant eller noggrant och noggrant navigera med ögat.


Det klippta papperet tas lätt bort, eftersom (kom ihåg?!), den limmade tejpen inte når 3-5 mm till innerfönstret.

Voila! Som ett resultat har vi en färdig matta av önskad färg med en ljus kontur av samma bredd




Vill du lyfta fram designen ännu mer och få en volymetrisk effekt så gör vi det kontrasterande kontur - dubbel passepartout.


Jag brukar göra en liknande andra ram av kartong och koppla ihop dem med dubbelhäftande tejp.


Men i det här fallet är storleken på det färdiga arbetet 60x45 cm, och jag ville inte tynga ner det med ytterligare kartong.


Därför klistrar jag tejp på avigsidan och fäster den övre passepartouten på ett kontrastpapper.




Sedan, med hjälp av en kniv och en linjal, skar jag ut ett fönster inuti och lämnade en remsa 1 till 3 mm bred, beroende på önskat, avsett resultat.

Inom max en halvtimme är alltså en dubbel passepartout klar.


Och de återstående "mitten" används för att göra mindre för efterföljande arbeten, vilket hemma leder till vissa besparingar på förbrukningsvaror för att designa dina egna verk.




Bilden visar några av mina designade verk med egentillverkade mattor.



På grund av mitt arbetes natur måste jag ibland ha att göra med ägarna av inramningsverkstäder i vår stad; de blir alltid mycket förvånade när jag berättar att jag har gjort dessa mattor själv. Och de blir alltid förvånade över hur jag sträcker ut mina broderier och hur jag i god mening "experimenterar" med ramarna som beställts från dem.



Passepartout för DIY-broderi: elegant design (foto)

Passepartout för DIY-broderi: elegant design (foto)


Precis som en ädelsten kräver en lämplig inramning, så kräver varje målning en lämplig design. Idag erbjuder inramningsverkstäder ett stort urval av ramar och baguetter för alla smaker och plånböcker. Men när du behöver skapa en speciell design för en målning eller broderi, tar hantverkare ofta till mattor.









Vad är passepartout

En passepartout är en bit kartong eller tjockt papper, i mitten av vilken det finns en liten ram som passar formen av en målning, fotografi eller broderi.
Om vi ​​talar om historien om dess ursprung är det osannolikt att det exakta datumet och skaparen kan namnges. Vad man vet är att konsten att måla tavlor har sitt ursprung under Leonardo da Vincis tid. Det var han som först började rama in sina målningar och närmade sig denna fråga med extremt allvar.
Varför behöver du en passepartout?

Mattans funktioner kan vara helt olika, beroende på vad den ska rama in. Om vi ​​till exempel pratar om fotografering, så kan mattor avsevärt utöka uppfattningen av bilden. Det görs också ofta inskriptioner på den som berättar om vem eller vad som visas på bilden. I vissa fall innehåller den autografen för personen som avbildas på fotografiet.
En annan viktig funktion är skyddsfunktionen. Målningar, broderier eller fotografier inramade i det ligger på ett visst avstånd från glaset, vilket undviker deformation över tid.
Dekorativ funktion. Detta är kanske den främsta anledningen till att tavlor eller broderier är värda att dekorera. Att rama in verket gör det möjligt för alla som kommer in i rummet att beundra det. Beroende på material kan mattor skapa många olika effekter. Det kan öka bildens djup, skapa en färgbalans mellan ramen och själva verket, eller helt enkelt dekorera.

Passepartout för DIY-broderi

Det mest populära materialet för produktion är kartong. I stort sett kan du göra det själv med ett minimum av material och verktyg. Du behöver bara vit och färgad kartong, sax, en papperskniv, lim och faktiskt själva arbetet som du ska dekorera. Med hjälp av ett exempel på broderier som mäter 14 x 25 cm, låt oss titta på hur man gör en passepartout.
Så låt oss först skära en bit kartong som är lika stor som vårt broderi. Vi limmar verket på det. Därefter fortsätter vi till designen av passepartouten. På en bit färgad kartong måste du mäta och skära ut en rektangel i mitten, vars sidor är 1 cm mindre än broderiets sidor. Limma fast
gör det själv med tunna remsor av dubbelhäftande tejp.




























Allt är klart, allt som återstår är att sätta in verket i ramen.
Detta designalternativ kommer att se väldigt imponerande ut och kommer att kosta dig väldigt lite. Men dess nackdel är att du bara kan experimentera med dess färg. Samtidigt kan inramningsverkstäder erbjuda dig olika alternativ för mattor, olika i färg, material, struktur och dekorativa element. Saken är att en professionell produkt skapas på specialutrustning. Du kan också göra en passepartout med gravyr eller dekorativ prägling på.
Naturligtvis kommer kostnaden för dess produktion att vara lite högre, men resultatet är värt det. Dessutom kommer de anställda på inramningsverkstaden att kunna berätta vilken matta som passar bäst för ditt mästerverk.

Typer av passepartout

När du väljer en matta för ett visst jobb är det mycket viktigt att ta hänsyn till ett antal faktorer som påverkar beslutet. Placeringen av det färdiga arbetet, målen som eftersträvas under designen, själva arbetets natur - allt detta spelar en viktig roll när du väljer designalternativ. Det finns alltid möjlighet att göra det själv. För att få koll på olika mattor skulle det vara bra att förstå deras varianter.


Flerlagers passepartout Beroende på vilken typ av kartong som används skiljer man på museum, reservation och vanlig passepartout. Skillnaden ligger i de material som används.
Museumsmattor är gjorda av speciella bomullsfibrer. Men den innehåller inga kemikalier som kan förstöra arbetet som förbereds i den. De används för att rama in värdefulla museiutställningar eller dyra målningar, fotografier och annat.
Reservations passepartouten är gjord av sågspån, mellan vilka bomullsfibrer läggs. Den innehåller en liten mängd kemikalier som kan hålla en optimal surhetsnivå under lång tid.
En vanlig eller standard passepartout är gjord av vanlig kartong. Ofta strävar nålkvinnor efter att göra det med sina egna händer. Det används ofta i utformningen av broderier, målningar, paneler gjorda av pärlor, band och naturmaterial. En sådan matta har en rent dekorativ funktion och skyddar inte verket från miljöpåverkan.
Med tanke på antalet lager av kartong skiljer man mellan enskikts- och flerskiktsmattor.
Enskiktsmattor används ofta för att designa modern grafik, affischer och fotografier. De ser bra ut i det inre av ett barnrum eller kök.
Flerskiktsmatta används för att ge bilden en effekt av djup. I det här fallet är färgen på ett visst lager avsedd att skapa en balans mellan ramen och bilden.
Modern utrustning låter dig skapa mattor som skiljer sig i struktur. Masters kan erbjuda dig:

  • matta med metallisk effekt, som används ofta vid inramning av diplom, certifikat och porträtt;
  • dekorativ matta som imiterar marmor, granit, wellpapp och andra texturer. Denna design används för att skapa inredning i en viss stil. Det är särskilt imponerande om du skapar det själv;
  • tygmattor är valda för design av modern grafik och målningar. De ser bra ut i interiörer där pastellfärger dominerar;
  • Sammetsmattor väljs när de vill betona det speciella chic och värdet av det arbete som dekoreras.

För att sammanfatta allt ovanstående kommer vi att tillägga att trots vilken typ av matta du har valt för ditt arbete, ligger huvudvärdet naturligtvis i själen som nålkvinnan lägger i något av sina mästerverk. Speciellt om du gjorde allt själv!

Video: hur du ramar in ditt broderi med en matta


Kommentarer

Relaterade inlägg:


Nejlika från pärlor: steg-för-steg vävning med egna händer (foto)

Relaterade publikationer